کتاب پیش رو از دو بخش تشکیل شده. بخش دیزاین که به طور کلی‌تر بحث شده و بخش گرافیک دیزاین که به طور خاص مورد بحث قرار گرفته.
ویژگی جالب کتاب فرشید مثقالی این است که دیزاین خود این کتاب نمونه‌ای آموزشی است.
مثقالی در "مقدمه‌ای بر گرافیک دیزاین" بعد از نام بردن از انواع دیزاین وارد بحث اهمیت این رشته در دنیای امروز می‌شود. او توضیح می‌دهد که به دو دلیل تعدد بی‌شمار تولیدات و خدمات و تنوع در مخاطبین و مصرف‌کنندگان این رشته کارکرد بسیار گسترده‌ای یافته.
قدمت دیزاین به معنای امروزی آن ۴۰۰ ساله است و در ایران کمتر از ۱۰۰ سال است که با آن آشنا شده‌ایم.
بعد از مقدمه کوتاهی که به آن اشاراتی شد، مثقالی وارد بحث‌های تخصصی می‌شود و مرحله به مرحله گرافیک دیزاین را توضیح می‌دهد. او با مثال‌های بسیار ساده از تعریف ارتباط تصویری شروع می‌کند: "انتقال معنی توسط تصویر یعنی ارتباط تصویری."
سپس وارد تعریف گرافیک دیزاین شده و مثال طراحی نقشه مترو را مطرح می‌کند.
به همین ترتیب و سلسله‌وار در ادامه کتاب با انواع تعاریف از جمله تعریف دیزاین آشنا می‌شویم و با مثال‌هایی ساده به این تعاریف نزدیک می‌شویم.
کتاب را به علاقه‌مندان به دیزاین و گرافیک دیزاین پیشنهاد می‌کنم.
        

          اولین مشکل بنده با کتاب مقدمه ای بر گرافیک دیزاین نداشتن سرفصل است ،به عنوان خواننده تخصصی کتاب همیشه سرفصل هارا بررسی میکنم، اصلا قابل درک نیست که سرفصل هارا نداشته باشم. مخصوصا زمانی که کتاب بصورت pdf دراختیار قرار میگیرد.

از سرفصل که بگذریم به محتوای کتاب باید دقت کنیم ،جلد کتاب خیلی برایم جذاب است ،چرا که توانسته با مخاطب ارتباط برقرار کند ویک دسته بندی موفق داشته باشد .

هرکجا که بروید بعد از خرید اولین کتاب از فرشید مثقالی متوجه کتب بعدی نیز خواهید شد .

اما محتوای کتاب مقدمه ای بر دیزاین:

اولین نقد به کتب ایرانی مثال های خارجی است ،طبیعتا این کتاب را دیزاینر متخصصی که سالها فعالیت کرده وبا بیزینس های جهانی دیزاین آشنا هست مطالعه نمی کند پس معرفی بیزینس ها و مثالهای خارجی دردی از دانشجوی دیزاین درمان نمی کند .

بحث بعدی نگاه خلاقانه به دیزاین است ،تناقض هایی در مثال ها مشاهده می شود که با خواندن کتاب متوجه آن خواهید شد!

فرشید مثقالی معتقد است:

دیزاین یعنی حل خلاقانه مسئله اما تعریف جدیدی از خلاقیت ندارد.توضیح نمی دهد منظور او از خلاقیت دقیقا چیست؟

در کل کتاب کتاب خوبی است اما حتما همراه با نگاه نقادانه باید مطالعه شود.

البته یک نکته بسیار مثبت:

فرشید مثقالی در این کتاب به مخاطب دقت زیادی دارد واین بسیار عالی است، نگاه فرشید مثقالی به مخاطب بسیار ارزشمند است.

اتفاقی که در تفکر “هنرمند دیزاینرها ”  وفرمالیست ها دیده نمی شود، حتی اگر دربیان مخالف باشند.

 نکته مهم بعدی این است که دیزاین را اگر از مقدمه شروع کنیم قطعا باید به علوم synology /design thinking/communication اشاره کرد  و نقشه راه را نشان داد 
        

          حاوی نقد درون گفتمانی(!) به کتاب‌های تخصصی هنر و گرافیک: 
نقد جدی به این کتاب‌ها، کم‌توجهی به اصول نگارش کتاب است. ما هنری‌ها علاقه به کتاب‌های علمی و خشک نداریم و انتظاری چنین هم نداریم، اما حداقل یک فهرست ساده،  برای یک کتاب که طراح گرافیک برجسته‌ای آن را نوشته و ارزش بالایی دارد، انتظار زیادی نیست. ..
کتاب دیگری در این حوزه خواندم که حتی درست پاراگراف‌بندی هم نشده بود یا اگر شده بود، عنوانی نداشت و محال بود با تورق کتاب از مطالب دقیق و جزئی‌ترِ هر فصل سر دربیاوری.
بله محتوا اهمیت دارد اما فرم و شیوه ارائه (نه صرفا ظاهر و زیبایی بصری) هم مهم است و این را قشر هنرمند جامعه بهتر می‌داند ولی نمی‌دانم چرا زمان کتاب تخصصی‌ خودش که می‌رسد، رعایتش نمی‌کند! اینجاست که می‌بینیم خودِ ما هنری‌ها هم در کم‌ارزش شمرده شدن خود در جامعه علمی بیش‌تر از بقیه مقصریم. بله متاسفانه هنری‌ها کتاب می‌نویسند اما نه با اصول حداقلی کتب علمی، بلکه با اصول و سبک و سیاق کتاب داستان‌های کودکان، و صد حیف…
        

          فرشید مثقالی گرافیست خیلی خوبیه اما  انگار نویسنده خوبی نیست! کتاب می خواد گرافیک رو به زبان ساده توضیح بده اما دچار مشکل میشه چون بیشتر مثال ها و نمونه هایی که استفاده کرده خارجیه.. و خب اگه بخوایم کتاب گرافیک با نمونه های خارجی بخونیم و ببینیم خیلی کتاب های بهتری توی بازار هست . فقط دو سه نمونه از کارهای خودشون رو از ایده تا  رسیدن فرم توضیح دادن که جالبه ولی بقیه کتاب چیز خاصی نداره!