دانستن افکار تولیدکنندگان آثار هنرهای تجسمی در قرن بیستم به دلیل ناکافی بودن اطلاعات ما از جنبش‌های این قرن برای درکی دقیق‌تر از آنها لازم است. کتاب حاضر درباره نقد هنری نیست بلکه سعی دارد چهره‌ای دیگر از جنبش‌ها و نظریات بین سال‌های ۱۹۰۰ تا ۲۰۰۰ را بررسی کند. از ویژگی‌های جذاب کتاب مواجه شدن مخاطب با اسامی و شیوه هنرمندانی است که در کتب دیگر کمتر به آنها برخورده‌ایم.
به گفته لوردانا پارمزانی خیانتی غیر اخلاقی در رسانه‌های مختلف از تلویزیون گرفته تا مجلات و کتاب‌ها بر علیه انعکاس صحیح مطالب در حال رخ دادن است. رسانه‌ها به جای پرداختن به امور آموزشی در حال فروش جنجال و هیاهو هستند. نویسنده کتاب این تقصیر را بر گردن خود مکاتب هنری و موزه‌ها نیز می‌داند. این مسائل منجر به این شده‌اند که بیشترین سردرگمی در درک هنر مدرن برای مخاطبان پیش آید. چرا که ابراز نظرهایی که هیچ ربطی به هنر ندارند از همیشه بیشتر شده است. 
یکی از اهداف اصلی این کتاب پرده برداشتن از آن‌چه در پس فرم‌های زشت و زیبای هنر مدرن به سرعت نمی‌توان آنها را دریافت کرد: انگیزه‌ای تاریخی که ذهنی نیست بلکه عینی است و در نتیجه برای همه قابل درک است. از نکات جالب کتاب به پرسش گرفتن "ذهنیت" است. 
کتاب پیش رو برای تمام کسانی که تمایل دارند روند هنری قرن بیستم را درک کنند از جمله دانشجویان، هنرجویان، اساتید، فرهنگیان و‌ خرده فرهنگیان می‌تواند مفید باشد.


        

          خلاصه کتاب:
بررسی جنبش‌های هنری: کتاب به تفصیل به بررسی جنبش‌های هنری مختلفی مانند فوتوریسم، دادائیسم، سوررئالیسم، اکسپرسیونیسم، کوبیسم و سایر جنبش‌های مهم قرن بیستم می‌پردازد. هر یک از این جنبش‌ها به عنوان پاسخی به شرایط اجتماعی، فرهنگی و سیاسی زمان خود معرفی می‌شوند.
  
پارمزانی به زندگی و آثار هنرمندان برجسته‌ای مانند پیکاسو، سالوادور دالی، مارسل دوشان، و بسیاری دیگر پرداخته و نقش آنها در شکل‌گیری و توسعه این جنبش‌ها را تحلیل می‌کند.

تاثیرات فرهنگی و اجتماعی: یکی از محورهای اصلی کتاب بررسی تأثیرات متقابل هنر و جامعه است. نویسنده به این موضوع می‌پردازد که چگونه این جنبش‌ها نه تنها بازتابی از تغییرات اجتماعی و فرهنگی بودند، بلکه خود نیز به تغییر و تحول این جوامع کمک کردند.

حلیل نظری و فلسفی: پارمزانی با استفاده از نظریات فلسفی و زیبایی‌شناسی مختلف، به تحلیل عمیق‌تری از این جنبش‌ها پرداخته و تلاش می‌کند تا معنای هنری و فرهنگی هر یک از آنها را روشن کند.

مقد کتاب:
نقاط قوت: یکی از نقاط قوت کتاب، دقت و جامعیت آن در بررسی جنبش‌های هنری است. پارمزانی با تکیه بر منابع متعدد و تحلیل‌های دقیق، تصویری کامل از تحولات هنری قرن بیستم ارائه می‌دهد. همچنین، توانایی نویسنده در ارتباط دادن هنر با زمینه‌های اجتماعی و فرهنگی معاصر از دیگر نقاط قوت کتاب است.

نقاط ضعف: یکی از نقدهای مطرح شده به کتاب، پیچیدگی زبانی و نظری آن است. این کتاب ممکن است برای مخاطبانی که با مباحث فلسفی و نظری آشنایی کمتری دارند، دشوار باشد. همچنین، برخی منتقدان معتقدند که نویسنده در برخی از بخش‌ها بیش از حد به تفسیرهای شخصی خود متکی بوده و از ارائه شواهد عینی کمتر استفاده کرده است.

نظر شخصی:
اگر به هنر مدرن و معاصر علاقه‌مندید و به دنبال کتابی جامع و تحلیلی در این زمینه هستید، *شورشیان هنر قرن بیستم* یک منبع ارزشمند است. با این حال، اگر با نظریات فلسفی و زبانی پیچیده راحت نیستید، ممکن است نیاز به مطالعه قبلی و یا کمک گرفتن از منابع تکمیلی داشته باشید تا بتوانید از محتوا و تحلیل‌های عمیق کتاب به طور کامل بهره‌مند شوید.